民歌高也厉害吗-民歌歌手高也简介

本文目录一览：

• 1、中国三大男高音
• 2、你了解的新民歌是怎么样的？
• 3、唱民歌称呼他什么高手
• 4、谁是民歌界唱的最好的人？

中国三大男高音

中国民族民间三大男高音

大多数人一定会首推“陕北歌王”贺玉堂，在人们还不熟悉这个名字的时候，贺玉堂的《黄河船夫曲》（就是那首著名的“天下黄河九十九道弯”），就让一些人听得“鸡皮疙瘩像鸡蛋那么大”了。这位陕北农民天生一副唱“信天游”的好嗓子，据称他能比帕瓦罗蒂唱高三个音，且从来不用练嗓，张口就唱，当然这些都是他走进北京音乐厅之后才广为人知的。尽管后来因是否应该走进音乐厅、包装及声乐训练问题让他和操心他的人都尴尬了一回，但他高亢的歌声随着《东方红》、《咱那个主席毛泽东》、《兰花花》等“信天游”让人回味不已。我们仍然在很多晚会上可一领其风采。

著名的湖南苗族民歌演唱家何纪光应该不会让人陌生，早在40多年前，一曲《挑担茶叶上北京》以高制胜，独特的“湖南高腔”使他名震全国；在两年前第一届广西国际民歌节的开幕式晚会上，何纪光风采不减，还是一副“高腔”，以老歌《洞庭鱼米乡》技惊四座，几十年好嗓子依旧不变。据说何纪光练嗓子的秘诀是歌唱家之大忌——吃辣椒，越吃嗓子越亮，尤其上台演出前不吃是不行的。如今，身为老同志加领导的男高音何纪光时常还会活跃在舞台上。

郭颂被列为“民歌三大男高音”之一，他的东北民歌让人十分难忘，这位唱作俱佳的民歌手为中国挖掘了一大批东北民歌的财富，他收集、整理、创作后演唱的《乌苏里船歌》、《山水醉了咱赫哲人》、《丢戒指》、《看秧歌》，不少年轻人都能哼上两句。他吸收中国戏曲演唱、民歌演唱和西式发声特点，形成了自己风味特别的嗓音，有人称之为“歌声收展自如，明亮而富有韵味”，其独树一帜的演唱影响着几代人。

■中国民族唱法三大男高音

这是一种以民歌嗓子学习了西洋唱法来进行民族歌曲演唱的唱法，同样为大众所喜闻乐见，经常可以在电视中听到这些歌手的演唱。在这个圈子中最被推崇的歌手，女有“彭董宋”，男有“阎刘郁”，春节晚会年年见，现成的“三大男高音”都有了。

“阎”即阎维文，他的演唱音色纯正、音域宽广、声音流畅，这些特点特别适合演唱一些大主题、跨度大的歌曲，比如他的成名作《说句心里话》；另外他的著名作品还有《小白杨》、《祖国万岁》、《一二三四歌》等，因此他常常在重大晚会中担当重任。听说他另有本领，流行歌曲唱得也很好，是那种既抒情又能在高音区做文章的唱法。

“刘”就是刘斌，经常看电视的人不会不知道。刘斌和阎维文一样是军旅歌手，他早先是学京剧的，什么《智取威虎山》、《红灯记》的唱段手到擒来，奠定了作为一个民族男高音的基础，后来因报错考场而成为现在唱歌的刘斌。90年代，他吼出一首《当兵的人》，从此以嗓音嘹亮和演唱与战士贴心的歌曲而著名。

“郁”是郁钧剑，同样是军旅歌手，不过他成名可比“阎”、“刘”二位要早，80年代就已经成为偶像了，那时候就听他唱过《康定情歌》、《十五的月亮》什么的，他还曾经唱过台湾校园歌曲。郁钧剑是属于比较抒情的那一种，一上台就很深情，《说句心里话》他唱来就柔了许多。大概都是军旅歌手的缘故，阎、刘、郁三位唱过的歌曲都差不多，《说句心里话》、《小白杨》、《一二三四歌》等都多次出现在他们的个人专辑中，这倒和“世界三高”一样，在同一首咏叹调中去表现各自不同的特点。

■中国通俗唱法三大男高音

还用说吗？刘欢是呼声最高的一个，尽管他本人对这种提法或是评选非常不感兴趣，认为毫无意义。但谁让他太得人心呢？他天生一副几乎能唱歌剧男高音的嗓子，《天上有个月亮》、《北京人在纽约》、《从头再来》、《你是这样的人》有几个人能唱得了？他自己不肯称王，但内地流行乐坛上能望其项背的男歌手又有几人？

然后，就不能不提孙楠了，从去年到今年一直在囊括“内地最受欢迎/最佳男歌手”奖的孙楠，“火”得厉害，《不见不散》、《你快回来》这样的歌，充分体现出他的声音特点。同时他也老被人拿来和刘欢相比，孙楠自己说：“如果说我们有什么相像的话，那就是都在高音区做文章。”那不是男高音是什么？

还有一大男高音，就得数满文军了，他也是一个声音得天独厚的人，明亮而宽广，一曲《懂你》打动了不知多少人，《让你的天空最美》、《望乡》、《爱无界》继续他富有穿透力的歌声。谁会有他那样的先天条件？做农民的好处就是可以在无边的旷野里练声而无人干扰，那样声音才可以毫无压抑地通、透且宽广无边

你了解的新民歌是怎么样的？

随着时代的发展、社会的变迁，传统民歌也顺应时代发展的要求产生了巨大的改变。它在结合民族唱法和通俗唱法的基础上，融入了新流行的音乐元素，演变形成了人们喜爱并乐于接受的新民歌。这种新民歌具有很强的文化价值、社会价值、商业价值和世界价值，并呈现出了新鲜的时代气息，散发出了独特的文化光彩，促进了民族声乐向高层次多元化发展。

一、新民歌范畴

从上世纪末开始新民歌这一新的艺术形式就迅速萌芽和发展，它通过借鉴传统民歌中的精华部分来进行由创作和全新演绎，符合人民群众的审美要求。它侧重对民族风格歌曲方向的创作，在演唱方式上沿用大众熟知的民族通俗唱法，但是并没有完全照搬传统音乐，而是对其进行多方面的融合，将符合时代发展的时尚和流行音乐因素进行了恰到好处的融合和诠释，并采取商业包装的方式，让观众享受到了崭新的视听盛宴。而新民歌得以快速壮大的主要原因是抓住了时代性的特征，对歌曲演绎进行了颠覆，给了观众耳目一新的感觉。我们要跟随世界音乐潮流发展的脚步，在把握住自身优势的基础上将更多的流行、民族因素融入到声乐艺术中，不断探寻创新途径，挖掘以“新民歌”为代表的诸多艺术形式，使得传统和时代得以良好的融合。

二、新民歌分类

(一)传统民歌改编曲

大多数新民歌都是通过对传统民歌或者原生态民歌的改编来完成的，具有一定的时代性、流行性，在演咁方式上和原曲目截然不同。《壮乡美》就是首届南宁国际民歌艺术节上深受观众喜爱的一首新民歌，作曲家选取了许多有代表性的壮族民歌，对其“过山腔”等形式进行了深入研究，无论是创作特点还是演唱方式都带给了观众耳目一新的感觉。这首新民歌整体气势恢宏，高亢，演唱者对旋律的把握极为准确，起伏极大的旋律使得歌曲意境更加辽阔，且充满了壮族地区那种极为浓郁的山野气息。

(二)全新创作曲

新民歌在沿用传统民族音乐素材的基础上进行了全新的创作，作曲家对民族音乐特征的把握使得新民歌融入了民间风格，对具有通俗、时尚音乐素材的使用让演唱和伴奏更加融洽和自然。民歌歌手对新民歌的演绎使得歌曲本身更有韵味，广为传唱的歌曲《幸福万年长》、陈思思深情演唱的《情哥哥去南方》都是新民歌成功的代表。演唱者使用通俗歌曲的发声技巧能使歌曲更具感染力。

(三)民谣风格曲

新民歌音乐还有一种很常见的表现方式，就是通过通俗歌手的演绎来完成极具民谣特色的展现。如著名歌手春雷和洪启就是通俗演唱新民歌的代表，他们的演唱体现了地域民谣特色，对于演唱方法和表现形式进行了一定的创新，让观众感受了到不一样的音乐气息。《红雪莲》是歌手洪启的代表作之一，洪启在演绎这首民谣歌曲的时候并没有采用传统的新疆民族音乐，而是选取了极具代表性的汉族音乐来作为辅助，并且全曲都没有使用过多的乐曲伴奏，只使用了单纯的吉他乐器，使得歌曲旋律变得单纯而诗意，观众从伴奏中就能感受到一股沁人心脾的柔情。而歌曲中对于天山独特风情的截取和彰显出的爱情主题使得全曲凄美之感更加浓重，将新民歌中的地域民谣风格展现得淋漓尽致，不仅给予了观众美的享受。而春雷在演绎《吉祥》这首歌的时候则融入了世界流行音乐元素，他采用了节奏感极强的电子音乐作为前奏，音调的轻快感使得全曲呈现出了一种欢乐喜庆的气氛，很好地表达出了我国人民对于祖国前景的美好祝福以及对家庭和睦的期望。像这一类歌曲的演绎通常结合了很多民族音乐元素和流行的民谣风格，呈现出了独特的艺术魅力。

三、新民歌的音乐特点

(一)国际性

所谓国际性，是指某种事物突破自身地域和人文上的局限性，在时代的发展中逐渐趋向于全面化的发展，而音乐的国际性可以定义为在一个相对的时期内形成的一种具有共识的音乐语言。当今社会，文化的快速繁荣以及经济的全球化为中国新民歌的发展提供了宽广的平台，现代信息技术则为中国新民歌的传播创造了良好的条件。新民歌是顺应时代发展的必然产物，是民族声乐艺术与时俱进的结果，不管是在中国还是在世界，新民歌已经逐渐成为一种潮流趋势。所以说，新民歌的国际化是中国民歌艺术走向国际化的必然要求，新民歌在创作中，不仅采用了传统民歌的艺术创作手法，同时也副入了很多其他国家的民族音乐元素，如将民歌的曲风与国际化的编曲融合起来，创出新型的油经方式。这不仅是民族化和国际化的展示，也是新民歌在音乐艺术领域上的一大创新，极大地促进了我国音乐事业的发展。除此之外，1998年中国民乐乐团第一次在维也纳演出，1999年开始每年举行一届民歌节等，这些都标志着中国民族音乐正在不断受到社会和观众的青睐，新民歌已经成为了大众所肯定的音乐艺术之一，并在不断完善中走出国门，开始正式走向世界，成为了新时代的民歌新风尚。

(二)时尚性

大众的审美往往决定了民歌的发展方向，在人们文化水平日益提高的今天，传统民歌“千人一面”的演绎方式已经无法满足人们的需求，新民歌则因为在立足于传统歌曲的基础上加入了流行、时尚等音乐元素而够备受人们的喜爱，成为了民族音乐发展的一个新趋向。传统的民歌演绎方式主要运用纯民族的发声方法，表现在演唱气息的顺畅与否以及咬字是否清晰上，而新民歌则以传统民歌的发声为基础，在保留它的原型中精华部分的同时，结合时代特点加入了流行与时尚的音乐元素，全新创作出了具有时代意义和现代审美需求的新民族音乐。新民歌的歌曲内容大多紧扣时代主题，多是禁美新生活，体现新风貌，具有时尚性。如著名歌唱家汤灿的代表作《家乡美》，歌词具有很明显的时代特征，而汤灿不仅采用了传统民歌的演唱技巧，又恰如其分地借鉴了亲切的通俗歌曲发声来演唱这一首歌，极具时尚感，从而把整个作品表现得深情亲切，富有感染力，引起了人们的内心共鸣，从而使听众能够进入歌曲的意境中，得到更高层次的审美升华。

四、新民歌的文化属性

(一)民族声乐属性

新民歌是产生于20世纪末，随着社会文化的发展而逐渐演变出来的一种新型的歌曲演唱形式。深入剖析新民歌，我们会发现尽管新民歌具有现代性、流行性的音乐特色，并且拥有各种传播的表达方式，但从音乐的本体特征来看，新民歌仍然属于民族声乐的范围之内，新民歌由传统民歌一路演变到今天，它的本质仍然是可分离的。从民族声乐的范畴中来看，新民歌的作品不仅展现了新式的风格，同时也继承了传统民歌的精华部分，传统民歌是新民歌的基础，新民歌是传统民歌的创新，只有二者共存于民族声乐之中，才能使现代民族声乐文化变得更加丰富多彩。

(二)城市音乐属性

传统民歌是劳动人民在生产生活中创作并广泛流传的歌曲，是最大众化的音乐表现形式，具有非常鲜明的民族特色和地方色彩。传统民歌的特点也决定了其发展区域大多数局限于农村地区。而新民歌则由于其独特鲜明的时尚性、流行性而被大众所喜爱，主要集中在城市地区发展。随着城市化的加快，音乐产业逐渐成为了现代社会的重要文化特征，城市音乐文化是在城市这个特定的区域、社会和经济范围内，将人们的精神、思想和感情化为声音载体，来体现人类文明发展的一个文化现象。新民歌在城市地区的发展使得其本身带有了城市音乐的属性。无论是工业化还是产业化的社会，城市音乐的迅速扩展同样也让新民歌在城市音乐的范畴里得到了更为广阔的发展空间，新民歌变得更迎合大众的视听方式，并富有了更深刻的感染力。

五、结语

新民歌是基于传统民歌的基础上在新时代音乐领域内的创新，是民族声乐与时俱进的必然结果，融传统民族声乐的精华与现代音乐的时尚干一体，且有独特的音乐特点，展现了新时代风貌。它的繁荣发展从侧面说明了我国民族声乐的发展情况，同时也为我国民族声乐的多元化格局增添了色彩，给民族声乐带来了很好的发展前景。

唱民歌称呼他什么高手

民歌王子，

民间高手。

小伙（王飞）唱民歌一绝被封“民歌王子”,超享受,民间高手

唱民歌的好的也被称为歌唱家

唱民歌的都是嗓门非常高的，民歌唱的非常好的，但是调不高的，可以叫做艺术家，比如《在那遥远的地方》创作人王洛宾

谁是民歌界唱的最好的人？

1、我说两个湖北人吧，可能不是很被大家认可的，也没什么很大的名气、没被什么包装的；而且，这两个人呢，都是男的，也不是大家喜欢的貌美如花、年轻漂亮的女歌手了，就两老爷们，一个是学院派的，一个是山野派的；一个是教授级的，一个是民间野生的；一个是歌坛泰斗，一个名气在国家还不如阿宝的。但是，我敢说，这两个人，绝对不是吃素的，我说他们是民歌界唱的最好的人也是有道理的；

2、这两人呢，一个叫做吴雁泽，一个叫做付祖光；我们先说吴老先生吧，现在的歌坛泰斗，大家整天都在盯着李双江，更多都在炒其儿子李天一、妻子梦鸽的那点事；其实，李双江的歌曲、嗓子，在中国，还真是屈指可数的。还有李光曦、胡松华，这几个人，加上吴雁泽，应该是中国最顶尖的男高音歌唱家了；

3、吴雁泽其实是山东淄博人，现在有80岁了。吴雁泽中央音乐学院毕业后，慢慢就做上了武汉歌舞剧院歌剧团团长、歌舞剧院副院长、院长；晋京后，是中国歌剧舞剧院的副院长。吴先生还是武汉市的劳动模范、国家一级演员、中国当代十大歌唱家之一、中国十大民族声乐艺术家之一；

4、吴雁泽不仅能唱、还能著书立传，其主编的《我的演唱技术、技巧的形成》是很多音乐学院声乐系的专用教材，吴雁泽的代表曲目很多，是中国"金唱片"奖获得者，其中的《英雄的大别山》、《清江放排》、《巫山情歌》、《一湾湾流水》、《山茶花》、《龙舟竞渡》、《汾河流水哗啦啦》、《草原上升起不落的太阳》等等，都是后世男高音广为传唱的优秀曲目；

5、吴雁泽唱《草原上升起不落的太阳》，可以说唱功是达到了中国民歌所有歌手所展示的水平的最高峰了；可以把这单歌、单人跟任何时代的任何歌手华山论剑，或者分庭抗礼、决出高低，或者单打独斗、一争雌雄；李双江的《我爱五指山，我爱万泉河》，李光曦的《祝酒歌》、胡松华的《赞歌》，最多再加上刘炳义的《我为祖国献石油》、杨洪基的《滚滚长江东逝水》，大家眯着眼睛再欣赏一次，给个评判，是不是吴雁泽的最好、最荡气回肠、波澜壮阔而且柔情满怀、韵味无穷？

6、吴雁泽唱歌，基本不怎么用假嗓子，都是舌后部发音，胸腔回音比李双江厚重，比刘炳义圆润，虽然没有胡松华的嗓子那么豪华，但是绝对也是字正腔圆、悠远漫长的；吴雁泽的声音，跟李光曦、杨洪基是一个类型的，杨洪基主要占了中音稀少的便宜，论大度、宏伟，杨洪基比双李一吴差一些的；刘炳义跟吴雁泽有一比，但是还是没有吴雁泽的声音细腻和悠长、深情和婉转，这几个高中音同场要是比试一番，可能每个人出场都会惊艳一下你的耳鼓，但是，一曲未尽，你的评判可能会在喧嚣之后，只留下两个印记的：第一就是你一定会惊叹李双江如水流淌的调门、如云飘忽的格律的；第二就是你一定会永远难忘吴雁泽浩荡的高音、搏击长空的放任、如泣如诉的拨动你的心弦的深情的。你会在看到草原上升起不落的太阳的同时，感受到大地里回荡起吴雁泽的声音的。

7、再说典型的民歌山野派歌手付祖光吧。因演唱《八百里洞庭美如画》、《三峡情》、《清江放排》等代表作而家喻户晓、妇孺皆知的。付祖光本来就是土家族人，唱的也都是有着浓郁民族情调的土家民歌。付祖光毕业于上海音乐学院，也是国家一级演员。曾在长阳歌舞剧团、湖北歌舞剧国、中央民族歌舞团担任主唱，后来跑到美国的百老汇当歌唱演员去了。

8、付祖光自小就爱唱爱跳，不到16岁，就是四邻八乡、远近闻名的歌手。最早，付祖光是作为大队的文艺骨干，推荐到县文工团学样板戏的，凭借一副"金嗓子"被长阳县文工团相中；而后，付祖光演唱的《一支山歌飞出岩》，在广交会上引起了轰动；随后，参加全国专业文艺调演，演唱《开创世界我工农》、《丰收调》，轰动了京城；到了湖北省歌舞团后，湖北歌坛，便有了汉口吴雁泽、武昌付祖光的说法，两大男高音、互相飙歌，互不相让、鼎立中原；

9、"越是民族的，越是世界的".旅美10多年时间，付祖光策划拍摄了52集电视剧《他乡中国情》，这部作品真实记录了旅美华人的奋斗史。付祖光演唱的《醉了清江河》，获得现场海外华侨及外籍艺术家的一致好评。台湾东森电视台成立15周年庆典晚会上，付祖光也将两首清江歌曲唱响台北的夜空。用歌声拥抱世界，靠音乐演绎人生。付祖光以他独具特色的演唱风格，获得了"土家歌王"的美誉；

张薇，青年歌唱演员，

毕业于中国人民解放军艺术学院音乐系，师从于著名声乐教育家李双江、章荷生教授，现为中华全国总工会文工团独唱演员。个人觉得这位歌手音色甜美明亮，声音热情质朴， 吐字真切清晰，音域宽广流畅；唱法也是把中国元素与现代 时尚 相结合，是近年来民歌界的 时尚 新民歌手。

高挑的身材，十分漂亮动人，不管是看，还是听，都让你无法忘记这个美人歌手。在《中国音乐电视》推出个人单曲《团圆》，很受欢迎；所以，我们还是多多支持新生代的歌手们吧，让全世界都听到中国歌曲。

公认的宋祖英

最好的民歌歌唱家。那就只有一个——郭兰英！

宋祖英是当之无愧的民歌皇后！

郭兰英，吴雁泽，魏金栋，李双江，阎维文，李谷一，德德玛，关牧村，这些歌唱家唱得最好！

吴泽燕唱《草原上升起不落的太阳》李双江、郭兰英、李谷一、关牧村……是民歌唱的最好的代表。

李娜应该够格吧！

民歌就民谣的升级版。看看那些类似美声的学院派民歌手，唱得出精气神吗？原汁原味的民歌手，我觉得就数阿宝，王二妮。

云飞，张也，宋祖英，阎维文。